Diplomado. Estudios culturales, un acercamiento etnográfico desde la moda y la gastronomía.

La moda y la gastronomía son lenguajes universales que trascienden las barreras lingüísticas. Estos elementos cotidianos no solo reflejan los gustos y preferencias de una sociedad, sino que también actúan como medios de expresión de identidad, tradición y cambio. Nuestro Diplomado de Estudios Culturales te invita a explorar cómo estas áreas se interrelacionan para formar parte de un sistema rico en expresiones y significados, partiendo de un enfoque crítico al momento de crear proyectos con valor cultural y social.

El diplomado es una iniciativa académica que aspira a formar individuos interesados en abordar sus propuestas con una mirada antropológica amplia. Se presenta como un ejercicio continuo de reflexión, reconociendo los procesos artesanales como oficios que cuentan historias a través de cada pieza única. Resaltando la artesanía como área esencial de este entramado cultural, entenderemos la importancia de cómo la actividad humana, a la hora de producir, no solo se centra en la apreciación estética o en el placer sensorial. Es por esto que seremos testigos de la maestría, la tradición y la identidad de una comunidad en el corazón del país durante nuestro recorrido académico.

En este viaje de exploración, aprenderemos a valorar no solo los productos finales, sino también a las personas detrás de ellos, reconociendo en cada obra las historias locales que hacen posible su realización. Bajo nuestro enfoque, las etnografías se construyen de manera reflexiva y creativa, utilizando formatos que van más allá del texto escrito tradicional. Indagando estos aspectos bajo una mirada antropológica, podemos desentrañar las complejidades contenidas en el tejido social, sus economías y las relaciones interpersonales detrás de cada plato y cada prenda que se elabora.

Al final del diplomado, cada estudiante llevará a cabo una autoetnografía. Examinar su propio contexto enriquecerá sus propuestas con una nueva sensibilidad adquirida para abordar desde otras perspectivas las necesidades del mercado. Esta auto-reflexión crítica les capacitará para diseñar iniciativas más relevantes, auténticas y efectivas, proporcionando así una comprensión más profunda de nuestra diversidad cultural, para ampliar la manera en que producimos colectivamente.

¿A quién está dirigido?
  • Personas que tienen una marca de moda y desean enriquecer sus referencias locales de forma responsable y crítica.
  • Personas interesadas en abordar sus proyectos con un enfoque antropológico, sociológico e histórico de manera holística.
¿Qué competencias desarrollarás?
  • Construye propuestas colaborativas en diseño, gastronomía y artesanía que se adapten a expresiones culturales presentes en diversos contextos.
¿Cuál es el Contenido?

Módulo 1. Hablemos de la Antropología Cultural. Josly Medina Guerrero  (8 horas académicas)
Temas: 

  • Introducción al programa y objetivos.
  • Exploración de intereses de los participantes.
  • Surgimiento de las ciencias sociales como campos del conocimiento que dan respuestas a los cambios sociales, económicos e históricos producidos a partir de la Revolución Industrial.
    • Analizar la tríada: Historia, Sociología y Antropología.
    • Caso de estudio de la moda como industria.
  • Una ciencia para estudiar a los “otros” (4 horas académicas)
    • Cultura, la piedra angular de la Antropología.
    • Los campos de estudio: ¿Por qué antropología cultural?
    • Cultura, identidad/alteridad y lenguaje.
    • La naturaleza multidisciplinaria de la Antropología.
    • Ejemplos de aplicación en diferentes áreas.
    • La antropología como crítica cultural.

Módulo 2. Microcápsulas: moda, artesanía contemporánea y gastronomía.  (24 horas académicas) 
Temas:

  • La Moda y los Estudios Culturales. Josly Medina Guerrero (4 horas académicas) 
    • El sistema de la moda, principios teóricos para la reflexión crítica.
    • Moda como expresión cultural e individualización de la identidad. 
    • Estudios Culturales y su intersección con la moda.
  • Costaia: fusionando moda y artesanía para crear una identidad de marca. Patricia Maria Pietri (4 h académicas)
    • Historia del proyecto: encontrando un propósito para iniciar una marca.
    • Construyendo un proyecto a partir de procesos artesanales. 
    • La importancia de colaborar con comunidades. 
    • Slow fashion, la línea de producción de una marca.
  • Antropología y diseño. María Elisa Carmona (4 h académicas)
  • Artesanía contemporánea. Oriana Ochoa y Luis Porras  (4 h académicas).
    • Procesos de construcción en la artesanía.
    • Ejercicio a través de la vitrofusión.
  • Gastronomía, un concepto a discutir. Ghalib Acosta (4 horas académicas) 
    • Comprender cuál es la relación entre los sistemas alimentarios y las relaciones de poder.
    • ¿Cómo la modernidad ha influido en la forma en que producimos, consumimos y percibimos los alimentos? 
    • Impacto en los sistemas alimentarios tradicionales.
    • Turismo gastronómico.
    • Promover un consumo responsable y relaciones comerciales más equitativas en la industria alimentaria.
  • Industria alimentaria y cocinas tradicionales. Ghalib Acosta (4 horas académicas)
    • Saberes ancestrales: cocinas tradicionales y gastronomía local
    • La “esencia” de la gastronomía regional venezolana: explorar las influencias detrás de los platos principales de Venezuela.
    • Ejercicio de autoetnografía culinaria.

Módulo 3. El ejercicio etnográfico. (16 horas académicas)
Temas:

  • Construir la mirada etnográfica Josly Medina Guerrero (4 horas académicas) 
    • Principios teóricos y metodológicos aplicados por la etnografía.
    • Relaciones de poder: productores de etnografías, etnografiados y consumidores del texto etnográfico.
    • La relación entre la percepción que tenemos de los otros y la realidad de los otros.
  • Nosotros y los otros Josly Medina Guerrero (4 horas académicas) 
    • Identidad/alteridad; la relación entre lo propio y lo alterno.
    • ¿Desde dónde construimos nuestro sujeto de estudio?
    • Categorías identitarias y cómo reflexionar sobre ellas:
      • Perspectiva de género
      • Racialización
      • Orientalismo
      • Decolonización
  • Narrativas visuales, sensoriales y digitales Cesar Escalona (4 horas académicas) 
    • Nuevas enfoques y metodologías: medios alternativos para acercarnos a la etnografía 
    • Revisión de referentes de distintas prácticas artísticas, artesanales y académicas.
    • Herramientas para fusionar medios, generar piezas audiovisuales, obras en proceso, entre otros formatos.
  • Entender el contexto Josly Medina Guerrero (4 horas académicas) 
    • La importancia de la reciprocidad de saberes e intercambios en las relaciones humanas.
    • Consentimiento y participación comunitaria. 
    • Recuento de la experiencia de campo e historias de vida de  cultores, artesanos/artesanas, talladores y artistas que guiarán los recorridos.

Experiencia de Campo:  Recorrido de 4 - 5 días. (36  horas académicas)

  • Prácticas in-situ: Betnaly González Yáñez (22 horas académicas)
  • “!Ay, Zaragoza!” tertulia dirigida por la cultora Miriam Brito. (3 horas académicas)
  • “Acercamiento a la alfarería mediante la cerámica”, taller dirigido por Víctor Millán. (4 horas académicas)
  • “El legado de Sixto Sarmiento”, charla dirigida por los artesanos Laura Sarmiento y David Sarmiento.  (4 horas académicas)
  • Tertulia en la Casa Colonial La Siempreviva con la cultora Coromoto Moreno. (3 horas académicas)

Módulo 4. ¿Cómo hablar de diseño y producción local en un mundo globalizado?  (8 horas académicas) 
Temas: 

  • Una estética de “lo étnico y lo popular" en el discurso de moda:  (4 horas académicas) 
    • Masterclass con Cesar Escalona.
  • ¿Cómo hablar de diseño y producción local en un mundo globalizado? Josly Medina Guerrero (4 horas académicas) 
    • Memoria cultural, patrimonio inmaterial y saberes comunitarios.
    • Exploración de la alteridad y la otredad como recurso discursivo.
    • Utilizar expresiones culturales como elementos referenciales.

Módulo 5. Producir de manera ética. (8 horas académicas) 

  • Ética y moral, o del cómo abordar ciertas prácticas económicas desde la responsabilidad para producir localmente: Santiago Méndez Arvelaez (4 horas académicas) 
    • Derechos de autor y propiedad intelectual: la delgada línea entre apreciación y apropiación cultural.
    • Tradiciones y técnicas artesanales en la era de la producción en masa.
  • Sostenibilidad vs. Sustentabilidad: Santiago Méndez Arvelaez (4 horas académicas) 
    • Reflexionar sobre las maneras que consumimos.
    • Análisis de caso.
    • Debate grupal, ejercicio colectivo.

Módulo 6. Microhistorias, construcción de relatos autoetnográficos. Josly Medina Guerrero (20 horas académicas)

  • Orientación sobre cómo estructurar estas autoetnografías para maximizar su impacto y coherencia narrativa.
  • Sesiones de asesoramiento.
  • Proyección o galería del proyecto final.
¿Quiénes son los profesores?

Coordinador:

  • Josly Medina Guerrero.

Investigadora formada en Antropología (UCV), con experiencia en consultoría de proyectos culturales y en el registro etnográfico de manifestaciones culturales en Venezuela. Durante los últimos tres años, ha documentado los vínculos entre cultura, patrimonio e identidad en contextos comunitarios, trabajando junto a organizaciones como el Centro de Investigación de Saberes Ancestrales, la Academia de Moda UCAB y el Museo Antropológico de Quíbor.  Enfocada en el estudio y preservación de las comunidades afrovenezolanas en el Litoral Central y el Centro-Occidente, su labor se centra en el análisis de las dinámicas socioculturales dentro del patrimonio cultural y la construcción de estrategias inclusivas que conectan la artesanía, la cultura y la identidad en el territorio venezolano.

 

Profesores:

Josly Medina, Patricia Pietri, Maria Elisa Carmona, Oriana Figueroa y Luis, Porras, Ghalib Acosta, Cesar Escalona, Betnaly González Yáñez, Miriam, Brito, Víctor Millán, Laura Sarmiento y David Sarmiento, Coromoto, Moreno, Santiago Méndez.

Fecha

Inicio

06 de mayo.

Culminación

17 de julio.

Duración

120 horas académicas | Presencial en sede Caracas, UCAB Montalbán, Academia de Moda, edificio Cincuentenario, P1.

Horarios

Días

Martes y jueves.

Horario

02:00 p.m. a 05:00 p.m.

Precios

$960 o el equivalente en BS a la tasa de cambio oficial del BCV (vigente a la fecha de pago).

Financiamiento: 3 cuotas de $320 c/u mensuales y consecutivas a partir del inicio de la formación.

  • Si el pago lo va a realizar tu empresa, por favor contacta a nuestro equipo de Atención al Cliente a través de: [email protected] o al WhatsApp +58 4241374373.
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