Taller. Fotografía de moda: revisión de portafolios y construcción de la identidad fotográfica.

En este curso, los participantes explorarán las herramientas teóricas y prácticas necesarias para consolidar su identidad como fotógrafos. Diseñado para fotógrafos con experiencia previa, el programa se centra en el análisis crítico, la reflexión estética y el fortalecimiento de las habilidades conceptuales y técnicas. 

A lo largo del curso Los estudiantes aprenderán a evaluar su trabajo de manera objetiva y a reconocer áreas de mejora. A través del análisis comparativo, basándose en el estudio de referencias particulares y el interés de cada artista, identificarán tendencias que pueden enriquecer su enfoque personal. Se desarrollará una capacidad crítica para interpretar y recontextualizar influencias, logrando un equilibrio entre originalidad y relevancia. Se profundizará en los aspectos prácticos de la industria de la moda, desde los tipos de producción (lookbook, editorial, campaña, adertorial) conformación de presupuestos y el mundo editorial. También se explorarán estrategias que permitan a los participantes destacar en un entorno competitivo y en constante evolución. Aprenderán técnicas para desarrollar ideas que reflejen su estilo y visión. A través de ejercicios guiados, continuará optimizando habilidades claves como la narrativa visual y así tener una mejor noción de hacia dónde dirigir su trabajo profesional y personal. Al finalizar, cada participante habrá desarrollado un pensamiento crítico y renovado sobre su trabajo y su visión artística. Este curso no solo busca perfeccionar el dominio estético, sino también proporcionar las herramientas necesarias para que los fotógrafos puedan navegar con éxito en el ámbito profesional, mientras afianzan una voz visual auténtica y distintiva.

¿A quién está dirigido?
  • Fotógrafos con experiencia en el campo, interesados en profundizar su enfoque conceptual y estético en fotografía de moda.
  • Profesionales que desean refinar su criterio personal y llevar su trabajo fotográfico a un nivel más profesional, tanto en técnica como en contenido artístico.
¿Qué competencias desarrollarás?
  • Aplica técnicas para el desarrollo de sus ideas utilizando criterio y narrativa.
  • Comprende la función de la fotografía en el mundo laboral y crea una visión estratégica sobre el mismo.
¿Cuál es el Contenido?

Tema 1: Revisión de portafolios y análisis crítico
1.    Evaluación objetiva del portafolio fotográfico
●      Identificación de patrones y fortalezas
●      Cómo estructurar un portafolio que refleje tu visión, identidad y potencial.
 
2.     Construcción de una narrativa visual
●        Incorporación del storytelling
●        Elementos acompañantes a la fotografía de moda o comercial
●        Estrategias para conectar imágenes y autores

Tema 2: Análisis y comparativa de referencias
1.     Análisis y curaduría de referencias
●        Identificación de influencias artísticas y culturales
●        Curaduría de referencias en función a la visión artística
●        Identificación de elementos comunes. 
●        Análisis comparativo de influencias artísticas y culturales según su impacto conceptual y estético

2.     Interpretación y recontextualización de influencias 
●        Cómo adaptar referencias a tu visión sin perder autenticidad
●        Estrategias para mantener un equilibrio entre lo artístico y lo comercial.

Tema 3: Función de la fotografía en el mundo laboral
 
1.    Creación de un moodboard como herramienta narrativa
●        Propósito del moodboard en fotografía profesional.
●        Cómo desarrollar un moodboard funcional para planificar proyectos
 
2.    Tipos de producciones fotográficas
●        Diferencias entre e-commerce, lookbooks, editoriales, campañas y advertorials.
●        Cómo posicionarse en cada tipo de producción según la visión y el proyecto.
●       Determinar los distintos roles de un equipo profesional
 
3.     Planificación y presupuesto en proyectos fotográficos
●        Cómo desarrollar y estructurar un presupuesto 
●        Manejo eficiente de recursos técnicos y humanos

4.     Entendimiento del mundo editorial
●        Distintos acercamientos a publicaciones según el proyecto
●       Cómo navegar y destacar en un entorno editorial competitivo.
 
Tema 4: Técnicas de desarrollo de una idea o visión para tu trabajo
1.    Proceso creativo y desarrollo conceptual
●       Puntos claves para el proceso creativo
●       Desarrollo de ideas originales
●       Ejercicios para explorar y fortalecer tu estilo visual
●       Importancia de la curaduría y la edición para fortalecer el impacto conceptual y visual.
●       Técnicas para construir una narrativa sólida

¿Quiénes son los profesores?

  • Alejandro Flamarique ¨Flama¨.

Fecha

Inicio

11 de febrero.

Culminación

13 de febrero.

Duración

12 horas académicas | Presencial en sede Caracas - CIAP La Castellana y Academia de Moda UCAB, Edif. Cincuentenario, P1. UCAB Montalbán.

Horarios

Días

Martes, miércoles y jueves.

Horario

5:00 p.m a 8:00 p.m.

Precios

$95 o el equivalente en BS a la tasa de cambio oficial del BCV (vigente a la fecha de pago).

  • Si el pago lo va a realizar tu empresa, por favor contacta a nuestro equipo de Atención al Cliente a través de: [email protected] ó al +584241374373.
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